A veces, después de un largo día, todo lo que quieres hacer es acurrucarse en tu sofá y emocionarse por la vida de un montón de personajes ficticios. Incluso si sabes que todo es falso, incluso si sabes todo en tu televisor, desde los personajes hasta las situaciones, es cuidadosamente escrita, la televisión digna de grito sigue siendo una distracción bienvenida. Y chico, en ese frente, 2018 seguramente entregó.
De rutinas de baile cargadas emocionalmente (Siempre está soleado en Filadelfia) a reuniones familiares desafortunadas (La historia de la sirena) Para las muertes por golpes (uh, casi todos los espectáculos), aquí están los momentos más lacrimensores que se emitieron en la pantalla pequeña en 2018. Así que sigue leyendo y llora. Solo asegúrese de que los tejidos estén cerca. (Tampoco debería decirlo-Hay spoilers aquí a cada paso.)
La exitosa miniserie de Hulu regresó con un inesperado (se suponía que era una segunda temporada única) pero muy apreciada, y se inclinó aún más en el corazón oscuro y doloroso de cada guión. Parecía que el programa se propuso romper nuestros corazones de nuevas maneras cada semana, pero el momento excepcional fue cuando junio ( Elisabeth Moss) finalmente puede ver a su hija, Hannah (Jordana Blake), por primera vez desde que los dos estuvieron separados en el episodio piloto.
Como miembros de la audiencia, sabemos que Hannah es lo que hace que junio vaya, la posibilidad de ver y salvar a su hija es la única esperanza de que pueda aferrarse en un mundo nuevo que la golpea en cada esquina. Entonces, al entrar en esta escena, ya somos conscientes del significado emocional.
Además de eso, nosotros, y junio, sabemos que la reunión será breve y que serán desgarradas de nuevo. Lo que hace que esta escena sea tan desgarradora es ver a June trabajar tan duro para ser fuerte para su hija. Debido a que Moss es un actor tan increíble, y el espectáculo se dispara con tiros de primer plano tan exquisitos y extremos, podemos ver tan claramente el dolor a los ojos de junio que está intentando enmascarar para que su hija pueda sentir comodidad este momento. En el momento en que Hannah se toma de junio nuevamente, es tan impactante que fue legítimamente insoportable ver.
Jinista de bojack sigue siendo uno de los programas más innovadores y bien escritos en la televisión, y este episodio ("Free Churro") toma el pastel en términos de perfección de riesgo. Todo el episodio es Bojack (con la voz de Will Arnett) Entregar un discurso en el funeral de su madre y, como el programa en sí mismo, se voltea sin problemas entre, y a veces, teje las verdades y las hilarantes. Como cualquier buena tragedia, el momento de bateo más duro llega al clímax.
Después de una larga diatriba de bromas y comentarios inapropiados, BoJack finalmente habla cuidadosamente sobre su madre. "Mi madre entendió lo que es sentir toda tu vida que estás ahogando, con la excepción de estos momentos, estos muy raros casos breves, en los que de repente recuerdas ... puedes nadar", dice. BoJack continúa comentando cómo solo entendió la felicidad al verla actuó en la televisión (puntos para meta-commentarios), y cómo incluso en las comedias de situación la felicidad es fugaz porque los programas necesitan conflicto. "Pero no hay nada más realista que eso. Nunca obtienes un final feliz porque siempre hay más espectáculo, supongo, hasta que no hay."Y ahora dejamos que fluyan las obras de agua.
La segunda temporada de esta serie de Netflix tuvo sus altibajos, pero este episodio ("también conocido como tres vidas y contando") vive en el primero. Kilgrave (David Tennant) está de vuelta, que es quizás lo que lo hace tan destacado y Jessica Jones (Krysten Ritter) tienen una química innegable en la pantalla, aunque se suscita con química tóxica.
Kilgrave llega al comienzo del episodio como figuras de la imaginación de Jones, una manifestación de su culpa (por asesinar a alguien) y un odio a sí mismo. Los treinta y siete minutos es una representación hermosa y desgarradora del trauma, y está perfectamente configurado cuando Kilgrave le dice a Jones: "Yo también estaré en tus sueños. Estoy dentro de ti para siempre, "cuando ella intenta cepillar su presencia como resultado de la falta de sueño.
Cualquiera que sea perseguido por un abusador escuche esta línea y esté listo para que su corazón se arrance. Y eso es exactamente lo que sucede al final, pero se hace de una manera tan empoderadora y en movimiento. Jones tiene otra conversación con Kilgrave, que nuevamente captura perfectamente cómo un abusador habita en tu mente y juega el papel de defensor del diablo; Ella dice que es suficiente, él le dice que no es, etcétera, etc. Es un ida y vuelta con su autoestima sobre la mesa. Mientras mira las luces de la ciudad, que vemos sobre su reflejo en la ventana, en lo que bien podría ser el más inquietante de 2018, le dice a Kilgrave: "Puedo controlarme. Y eso me hace más poderoso que nunca."Con eso, él se ha ido, y también es nuestra capacidad de permanecer compuesto.
Si hay un espectáculo que toma el pastel para los puntos de llanto, es el que fue literalmente inventado con el único propósito de hacernos llorar nuestros ojos. ¿Qué le hicimos a estos escritores que los hicieron querer lastimarnos tanto?? Un episodio llamado "Número uno" parece tenerlo realmente para los espectadores; Se centra en la desgarradora historia de Kevin (Justin Hartley) mientras lucha con su uso de sustancias y equipaje emocional.
Una serie de pequeñas tragedias se llevan a cabo, pero la que más gira el cuchillo es cuando se da cuenta de que ha perdido el collar que su padre fallecido le dio. Regresa a la casa de la mujer con la que acababa de acostarse (algo que hizo para robar sus píldoras recetadas) y le grita una y otra vez en su césped. Toda la escena es realmente Kevin gritando por ayuda en general, y continúa el tiempo suficiente para que compartas su sentimiento de agonía.
La drama impecablemente escrita y realizada con nuestros HeartStrings a lo largo de toda esta temporada, especialmente con la historia de XO (Andrea Navedo) siendo diagnosticado con cáncer. La cuarta temporada también nos llevó más cerca de Alba (Ivonne Coll) Viaje de recibir u.S. ciudadanía, algo que ha querido durante mucho tiempo. En este episodio ("Capítulo Setenta y nueve"), estas dos tramas se unen para quizás el momento más emotivo de la temporada.
Xo está muy enfermo en este punto, apenas puede caminar y está conectado a múltiples bolsas e IV. Siendo el petardo que es, insiste en unirse a Alba y Jane (Gina Rodríguez) para su viaje a ti.S. Servicios de ciudadanía e inmigración para la prueba de ciudadanía de Alba. Llegan sin mucho tiempo, y como Xo no puede caminar bien, ella les dice que corran por delante de ella. El guardia informa a Alba y Jane que son dos minutos demasiado tarde y, por lo tanto, Alba no puede tomar su prueba. Justo cuando toda esperanza parece perdida, Xo lucha hacia adentro y se levanta para su madre. Cuando el guardia también la rechaza, ella abre su suéter y expone todas las bolsas, tubos y agujas conectadas a ella. El guardia intenta mirar hacia otro lado, pero Xo no lo deja y no se detiene hasta que acepta dejar entrar a Alba. Después de una temporada de ver a Xo luchar por ser físicamente débil, verla ser vulnerable con eso mientras que ser tan emocionalmente fuerte es realmente una lágrima.
El último y más popular drama de HBO seguramente no era ligero en los momentos de gravitas. Pero nada golpeó más fuerte que, en el final de la temporada, cuando Kendall Roy (Jeremy fuerte), hijo de Scion Logan Roy (Bryan Cox), cae en el abrazo de su padre, finalmente recibe el afecto paternal que ha anhelado todo este tiempo.
El momento tierno se obtiene después de un tedioso episodio lleno de drama en el que Kendall deja una boda después de una pelea agresiva pública y pasiva con Logan para ir a conducir con un proveedor de catering que supuestamente tiene cocaína. Kendall tiene que conducir porque el proveedor de catering no está alto con cocaína, sino más bien ketamina (una caída), y termina saliendo de un puente y chocando contra el río. Intenta salvar al camarero pero falla, y luego simplemente camina de regreso a la boda.
En sí mismo, el acto es despreciable (homicidio vehicular a lo mejor), pero aún más es el hecho de que Logan llega a su hijo e implica que "se encargará" de esto, tan bien mientras los dos hagan las paces. Entonces, hacen las paces. Y a pesar de la naturaleza horrible de la situación, todavía evoca la empatía para Kendall, mientras lo vemos entrar en sollozos y retirarse a una figura infantil mientras se apoya en su padre.
La recientemente lanzada docuseries de cuatro episodios nos lleva detrás de escena de la gira "Dangerous Woman" de Ariana Grande. Los primeros tres episodios son en su mayoría juguetones y divertidos, y nos dan una mirada interna a la vida diaria de la carismática sensación pop. El episodio final aborda el ataque terrorista que tuvo lugar en su concierto en Manchester, Reino Unido, que dejó a 23 muertos y 139 más lesionados de los cuales eran niños.
Grande escribió una carta abierta y la lanzó en este episodio. Expresa su dolor por la horrible tragedia, y al final dice que, si bien nunca entenderá o podrá superar lo que ocurrió, el amor que la gente de Manchester la inspira a seguir conmoviendo, seguir amando y Para no dejar que el odio gane.
Después de la carta, se nos da una presentación completa y en vivo de Grande cantando "Somewhere Over the Rainbow" en un concierto después del ataque. Su poderosa voz es suficiente para hacer llorar uno, y la emoción solo se maximiza por la desgarro durante la actuación misma. Ella se descompone en momentos, pero siempre persevera y continúa golpeando cada nota con un tono perfecto. Encapsula elocuentemente su mensaje para seguir cantando en tiempos de oscuridad, y quedan muchas lágrimas para llorar mientras lo mira. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Di lo que quieras sobre 2018, es el año que nos dio el reinicio de Ojo queer para el chico heterosexual-la versión nueva y mejorada titulada Ojo queer. Es un desafío pasar solo un episodio de este programa sin llorar, pero "para gay o no demasiado gay" fue un episodio que realmente llevó a las personas de rodillas.
En este episodio, la tripulación se propone un cambio de imagen a AJ Brown, un joven dulce que ha perdido a su padre y permanece cerca de su madrastra. Nunca pudo decirle a su padre que era gay antes de fallecer, y vive con ese arrepentimiento. Ahora, decide que, con la ayuda de los Fab Five, saldrá a su madrastra. Todo culmina en una fiesta en la casa, donde AJ ha invitado a sus amigos, a su compañero y a su madrastra. Está claramente muy nervioso, ya que ha expresado su incertidumbre sobre cómo ella recibirá las noticias, pero una vez que él le dice su verdad, ella inmediatamente lo acepta y lo abraza. Es increíblemente sincero y le sugerimos verlo solo o con personas a las que no te importa criarte frente a.
Sí, ya hablamos de La historia de la sirena, Pero, como se mencionó anteriormente, la temporada fue tan devastadora que merece una cobertura adicional. El episodio "después" pone a Moira (Samira Wiley) En el centro, algo que el programa debería hacer con más frecuencia. (Wiley es un actor extremadamente talentoso, y a veces parece que los corredores de exhibición no utilizan completamente sus talentos.)
En este episodio, aprendemos que, antes de la guerra, ella estaba en una relación. Los flashbacks nos muestran cómo terminaron juntos y cuán profundamente enamorados se cayeron. En el presente, vemos a Moira cavar a través de documentos del gobierno canadiense, tratando de rastrear a su pareja. Al final, se topa con una foto gráfica de su amante, muerta en el suelo con heridas de bala. Como de costumbre, Wiley ofrece una actuación impresionante y cruda mientras se desmorona por ver lo que temía, y en el fondo sabía ser verdad. Diviértete soplándote la nariz después de este.
Este programa parece haber puesto una maldición en sus espectadores, lo que lo hace, así que lloramos cada vez que Annalise (Viola Davis) llantos. (O tal vez es porque Davis es un actor tan convincente y talentoso? Eso es definitivamente.) El noveno episodio de la cuarta temporada ("He’s Dead") proviene de una de las escenas más emocionales de la serie, en la que vimos un flashback de cómo Annalise perdió trágicamente a su hijo en un accidente mientras estaba embarazada.
En "Él está muerto", recordamos esta tragedia cuando Laurel (Karla Souza) da a luz y su hijo le es tomado de inmediato. Annalise viene para consolarla en el hospital y le entrega una foto de su bebé. Esta es una devolución de llamada a cuando Annalise sostuvo a su bebé muerto en sus brazos, y la enfermera tomó una foto, que Annalise todavía tiene. Ahora, es Laurel quien se acuesta en una cama de hospital y solloza sobre el niño que ha perdido. Los dos se alcanzan el uno al otro y sostienen las manos, un momento que parece pequeño, pero obviamente es significativo para los fanáticos. Tanto Annalise como Laurel son personajes femeninos fuertes que trabajan duro para estar a la altura de los duros exteriores que presentan, por lo que verlos ser vulnerables entre sí deja un impacto emocional en el espectador.
La cuarta temporada de este programa deliciosamente hilarante entregó más momentos sentimentales que en temporadas pasadas, y no estamos enojados por eso; La serie usa bien el corazón. David (Dan Levy), en particular, es más tridimensional en esta temporada, mientras profundiza en una relación comprometida y comienza a decepcionar las paredes hechas de sarcasmo que lo han protegido y representado en el pasado.
En el episodio llamado "The Olive Branch", David realmente se esfuerza por pero su orgullo en la línea por su novio, Patrick (Noah Reid), realizando una rutina de baile/sincronización de labios para él. Como si esto no sea lo suficientemente adorable, la canción en cuestión es la misma canción que Patrick había cantado una versión acústica de para David algunos episodios: "The Best", de Tina Turner. David se compromete completamente a la broca, y la escena nos deja ver toda la canción a través de. Es demasiado lindo para las palabras, y seguramente te convertirá en un desastre que se ríe.
Siempre soleado es uno de los pocos espectáculos en el aire que ha podido sobrevivir sin una onza de sinceridad. Y ha sido capaz de hacerlo por trece temporadas, nada menos. Sin embargo, los escritores se arriesgaron y cayeron en una dosis de emoción genuina durante el episodio en el que Mac (Rob McElhenney) sale a su padre.
Mac no puede encontrar las palabras que necesita para decirle a su padre que es gay, por lo que decide hacerlo a través del baile. Lo que es tan sorprendente de esto es que Siempre soleado podría haberse inclinado fácilmente a la comedia en este momento; Es lo que mejor hacen, después de todo. Pero, en cambio, entregaron una escena de baile de cinco minutos y meticulosamente disparada entre Mac y Professional Ballerina Kylie Shea, Todo establecido en una melodía de Sigur Ros-the Musical Maestros de "Sad."Es un baile contemporáneo entre los dos, uno que McElhenney pasó meses preparándose, y decir que se mueve es un eufemismo.
Puedes llorar fácilmente a lo largo de su totalidad, pero un momento particularmente poderoso es cuando el padre de Mac, incapaz de aceptar la homosexualidad de su hijo, se aleja. Mac está desconsolada, pero su compañero de baile lo consolera, y finalmente terminan el baile. Es brutalmente honesto y evoca emociones crudas, y el hecho de que el programa nunca antes había sido serio hace que sea aún más difícil. No estamos llorando-estás llanto!
Si estás buscando un espectáculo intenso que te hará en pedazos, Objetos afilados es el indicado para ti. Amy Adams Da una actuación increíble como Camille Preaker, una mujer atormentada por su pasado traumático. Se daña con corte (de ahí el título del espectáculo), y está constantemente vestido de pies a cabeza con ropa negra para cubrir sus cicatrices, a pesar de vivir en el calor del sur. Todo sobre este programa provoca dolor y emoción, pero un momento destacado es cuando Camille se deja ver por una vez.
La situación en sí no es perfecta. No solo arroja su ropa, sino que también arroja la armadura emocional que ha tenido hasta este momento. Para cualquiera que esté familiarizado con el auto daño y el estigma, esta escena te dará escalofríos. E incluso para aquellos que no lo son, es una hermosa representación de la liberación momentánea del trauma que cualquiera podría llorar.
El éxito de Freeform, Dramedy de la industria de revistas sabe exactamente qué es y no intenta ser nada más; Esta es la mayor fuerza del programa. Es consciente de cuán cursi es, y se inclina directamente en el queso, lo que nos permite hacer lo mismo y comer dicho queso de inmediato. Desde lejos, algunas cosas pueden no parecer que vale la pena llorar, pero los escritores de El tipo en negrita han creado expertos un mundo que invita a los espectadores a llorar por las cosas "tontas".
Un ejemplo de esto es Kat (Aisha Dee) y Adena (Nikohl Boosheri) ruptura. Es un momento pequeño, ya que ambos personajes llegan en silencio a la conclusión de que su asociación ya no funciona. Realmente llega a casa para cualquiera que haya experimentado un amor apasionado que siga su curso (así que la mayoría de las personas), y la escena dura la cantidad perfecta de tiempo para las lágrimas para estar bien en tus ojos, pero no tanto para que tú 'Re superación antes de que estos dos personajes estén.
Como drama, este espectáculo generalmente se tambalea más hacia la comedia, e incluso las partes que profundizan en el drama no suelen ser lágrimas. La escena cuando Ruth (Alison Brie) y Debbie (Betty Gilpin) Finalmente gritar todo lo que han estado reteniendo en toda la temporada es la excepción a esto. Ruth está en el hospital porque Debbie la hirió durante su combate de lucha libre, y es bastante obvio que no fue un accidente. Debbie la visita para ver cómo está y la tensión en la habitación es palpable. Ver los momentos conducir a la pelea verbal, estás tan listo como estos dos personajes son emocionarios. Cuando las lágrimas comienzan a subir bien en sus ojos, a medida que llegan al núcleo de lo que les ha estado comiendo y su relación todo el tiempo, encontrará su propia visión borrosa.
En su decimocuarta temporada, Anatomía de Grey sigue haciendo que nos ahoguen. También todavía nos hace creer que casi todos los empleados del Hospital Gray Sloan terminarán en un extraño accidente que los lleva a morir o casi a morir en el hospital en el que trabajan. Realista? Eh. Vale la pena llorar? Enorme sí.
En el episodio 23 de la última temporada, abril (Sarah Drew) se lleva a Gray Sloan después de un accidente automovilístico. Ella está congelada e inconsciente, así que no se ve bien. El equipo puede traer de vuelta su latido, pero no puede despertarla. Jackson (Jesse Williams) viene a hablar con ella, y es entonces cuando se abren las compuertas. Él le ruega que vuelva a él, incluso llamando a Dios (es un ateo conocido) en un momento. Es uno de los mejores trabajos de Williams actuando sabio, y te pondrá de rodillas.
Como cualquier serie de terror de calidad, Colina es, en esencia, sobre el trauma. En este caso se trata del trauma familiar, el más relatable de todos. El final de la temporada del programa nos trae un giro maravilloso, pero también trae a todos los hermanos de cría a la misma habitación (la misteriosa sala roja), donde pueden enfrentarse entre sí. La sala roja les da pesadillas que insisten en su más profunda vergüenza y culpa, y una vez que se despiertan están listos para perdonar. Esta escena cálida se produce después de una sombría temporada llena de muerte y horror, y el contraste golpea duro. Te da uno de esos momentos de 'lágrimas solteras y hermosas que se transmiten por tu mejilla', que todos podríamos usar de vez en cuando.
Después de dar un chapoteo con su primera temporada, Queridos blancos llegó aún más fuerte en su segundo. La primera temporada era un pensador; La segunda temporada fue una lágrima. El penúltimo episodio nos dio más historia de fondo a la protagonista del programa, Sam (Browning de Logan). Hasta este punto, Sam siempre había sido presentado como alguien que nunca se detiene o se ralentiza, pero en este episodio tenemos una mirada refrescante de lo que sucede cuando lo hace.
Ella regresa a casa después de las impactantes noticias de la muerte de su padre y, en una escena particularmente conmovedora, examina los cajones de su oficina y recuerda su relación. Ella tropieza con una carta que él le escribió antes de su fallecimiento, y mientras lo lee, el punto de vista cambia a la escena de su funeral, donde Sam lee la carta en voz alta. Todo es muy conmovedor, pero el momento que te hará llorar es cuando concluye su elogio con "Ese es mi papá. Sabía que tendría problemas para escribir un discurso para su funeral, así que escribió uno para mí."
Nadie espera llorar a la vista de ver Sabrina. Los principales sorteos aquí son las vibraciones campy y los matices feministas, no las lágrimas. Pero hay un momento que podría traer a cualquiera de regreso a ser un adolescente desconsolado con las mismas lágrimas hormonales. Sabrina (Kiernan Shipka) Novio humano regular Harvey (Ross Lynch) Descubre que ella es media-witch y le dice que ya no quiere verla. Ella corre a casa con su tía, cuyos brazos se derrumba. Su tía había sido la que le decía todo el tiempo que esto sucedería, pero ella no ofrece una "te dije que así."En cambio, ella solo la sostiene.
Como se mencionó, Somos nosotros es el Mostrar cuando se trata de llorar mientras mira, pero ningún episodio esta temporada golpeó más duro que "Superbowl Sunday."Era obvio con anticipación que el patriarca de la familia Pearson, Jack (Milo Ventimiglia) moriría, y pensarías que eso haría verlo un poco menos triste. Welp, piensa de nuevo.
Una vez más, este programa demuestra que sabe exactamente cómo jugar con nuestras emociones. Ver a Jack escapar del fuego de la casa solo para morir en una cama de hospital desde un ataque cardíaco inducido por el humo es lo suficientemente desgarrador. Pero el momento que realmente hace que las lágrimas fluyan es cuando vemos a su esposa, Rebecca (Mandy Moore), descubra que él está muerto, y ella se da cuenta de que nadie ni siquiera ella estaba a su lado cuando pasó. Ay! Y si está buscando un nuevo programa para ver en atracadores, aquí hay 13 programas de Netflix que no está viendo pero debería.
Para descubrir más secretos sorprendentes sobre vivir tu mejor vida, haga clic aquí Para seguirnos en Instagram!