30 citas de películas Cada niño de los años 70 sabe de memoria
Pocas cosas ayudan a una película a vivir a la inmortalidad más que una línea de diálogo que todos recuerdan. Estas citas se batean de un lado a otro entre los fanáticos, se hacen referencia en otras películas, y generalmente se instalan en el vocabulario cultural nacional. Para nuestra lista de citas de películas de los años 70, nos sacamos de musicales, películas de terror, dramas clásicos y romances icónicos. Como cualquier hijo de los años 70 podría decirle, estas líneas son inolvidables.
1 Brody en Mandíbulas
Lo famoso de Mandíbulas-además de marcar el comienzo de la era de la gran película y anunciar Steven Spielberg Como un importante cineasta estadounidense a tener en cuenta que nunca viste el tiburón hasta bien entrado en la película. Finalmente aparece fuera del agua hasta la conmoción de los nervios del jefe de policía Brody (Roy Scheider), que atornilla y entrega la advertencia exclusiva de la película.
2 Darth Vader en Guerra de las Galaxias
Hay muchas, muchas citas memorables para elegir cuando se trata de 1977 Guerra de las Galaxias. Todas esas citas sobre la fuerza, para comenzar con! Pero la mejor línea de la película se produce cuando Darth Vader (James Earl Jones) decide dejar de tomar Gfff del almirante Motti (Richard Leparmentier), cuya actitud burlona hacia la fuerza está frotando a Vader de la manera incorrecta, así que comienza a ahogarlo con sus poderes del lado oscuro.
3 Padre Merrin en El exorcista
Cuando el padre Merrin (Max von sydow) llega a la casa de MacNeil para ayudar con el exorcismo de los jóvenes Regan (Linda Blair), trae consigo su experiencia y fe inquebrantable. Mientras lucha con el demonio Pazuzu, el repetido encantamiento del padre Merrin se convierte en un arma y un escudo.
4 Jenny en Historia de amor
La línea a menudo parodiada en el romance melodramático de 1970 puede no tener tanto sentido, de hecho, lo contrario es probablemente más precisa, pero la profunda convicción del amor entre Ryan O'Neal's Oliver y Ali MacGraw's Jenny lo convierte en una de las líneas exclusivas en cualquier película romántica.
5 ROCKY EN Rocoso
La emocionante secuencia de pelea final en Rocoso es un momento emocionante y estimulante de triunfo para el personaje principal (Sylvester Stallone), pero lo que hace Rocoso Genial es que la película no depende de ganar Rocky al final. De hecho, pierde ante Apolo (Weathers de Carl). Pero una vez que termina la pelea, Rocky no le preocupa si no comienza a llamar a su amado Adrian (Talia Shire), que se abre paso entre la multitud para estar con él.
6 Bobby en Cinco piezas fáciles
Jack Nicholson's rendimiento innovador en Cinco piezas fáciles ayudó a convertirlo en uno de los actores definitorios de su generación. Y la escena del restaurante, donde intenta pedir algunos huevos con tostadas de trigo a pesar de una clara política de "sin sustituciones", era un aullido elaborado, desafiante y malhumorado de la contracultura. En todo un poco de ensalada de pollo. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
7 Don Corleone en El Padrino
Hay muchas maneras para Don Corleone (Marlon Brando) Para obtener lo que quiere, pero para la cabeza de una familia de la mafia, hace mucho sin tener que recurrir a las armas de Tommy Guns o los caballos. Hay una nobleza oscura en la forma en que Don Corleone realiza negocios, ya sea director Francis Ford Coppola pretendía o no, y el eufemismo que utiliza para los adversarios comerciales de armadura fuerte contribuye a eso.
8 Michael Corleone en El Padrino Parte II
En cualquier lista de secuelas de películas que sean mejores que las originales, es probable que encuentre El Padrino Parte II, Gracias en gran parte a Al Pacino's transformación en un Michael Corleone mucho más despiadado. Esta cita en particular es tan popular que a menudo se ha atribuido erróneamente a Maquiavelo.
9 Sally Bowles en Cabaret
De qué bien es sentarse solo en tu habitación, Sally Bowles (Liza Minnelli) pregunta en la canción del título de Cabaret. Como con todo en la película, hay una sombra oscura para todo el espectáculo brillante de la canción. La vida es un cabaret, claro, pero eso es porque es mucha canción y baile para mantenerte ocupado mientras se avecina el desastre. Empezar a celebrar!
10 Sonny en Día del perro tarde de la tarde
Al Pacino como un tallador de banco frenético gritando su grito de rally frente a la policía y los medios de comunicación, que llama a los recientes disturbios de la prisión de Attica, es uno de los grandes momentos en el cine de los 70. Presentaba a Pacino en la parte superior de su forma y ayudó a hacer Día del perro tarde de la tarde Una de las películas por excelencia de la época.
11 kilgore en Apocalipsis ahora
Esta cita, entregada por el teniente coronel hambriento de batalla, Bill Kilgore (Robert Duvall), es un ejemplo perfecto de la perspectiva que el director Francis Ford Coppola aporta a su película de guerra de Vietnam. Es una locura entregada con una sonrisa.
12 Szell en Hombre maratón
Si has visto la escena donde un malvado médico nazi (Laurence Olivier) Torturas Dustin Hoffman Para que revele la ubicación de los diamantes robados, sabes por qué esas tres pequeñas palabras son tan escalofriantes. Y por qué pueden recordar el zumbido del taladro de un dentista.
13 Lawrence Walsh en barrio chino
Esas son las palabras, el investigador privado Jake Gittes (Jack Nicholson) escucha después de su investigación sobre un siniestro corredor de poder de Los Ángeles descubre un escándalo indescriptible y termina en tragedia. Olvídate de ver la justicia hecha, en otras palabras. (Chinatown, en este caso, fue la ubicación de otro caso que terminó mal y persigue a Jake.)
14 Howard Beale en Red
Red es una película notablemente profética sobre los medios de comunicación y la cultura estadounidense y a dónde iríamos en los años 80, 90 y más allá. Y en su centro está el presentador de noticias Howard Beale (Peter Finch), cuyo crías nerviosa en el aire entregó en una gabardina sobre pijamas rayadas culminas en un llamado a la acción a los espectadores anestesiados para encontrar su enojo por un sistema que se volvió loco, apresurarse a sus ventanas abiertas y aullar como ellos como ellos ¿Puede que finalmente estén hartos?.
15 Dr. Loomis en Víspera de Todos los Santos
La muerte, en este caso, es Michael Myers (Nick Castle), el asesino que escapó de su asilo mental y ha regresado a su ciudad natal de Haddonfield, Illinois, para llevar a cabo un alboroto homicida de paseos estacionados. La línea se entrega con máximo presentaciones por Donald Pleasence como Dr. Loomis.
16 La niñera en El presagio
El verdadero terror del niño demonio Damien (Harvey Spencer Stephens) -tal que resulta ser el Anticristo, adoptado al nacer por un diplomático estadounidense de modales de modales y su esposa, suscanes para iluminar en su fiesta de quinto cumpleaños, cuando su niñera (Acebo) Alega alegremente una sábana alrededor del cuello y salta a la muerte, llamando a la querida pequeña Damien. El momento es una sacudida de verdadero terror.
17 bluto en Casa animal
El último llamado a la fiesta llega a través de John Belushi En la película de fraternidad por excelencia. La idea de que un grupo de universitarios se disfrazan de las antiguas togas romanas para consumir mejor cantidades peligrosas de alcohol y aplastar ukeleles nunca antes a nadie Casa animal, Pero seguramente inspiró a toda una generación de hermanos.
18 Margaret White en Carrie
Margaret White (Piper Laurie) Advertencia histérica ante su hija Carrie (Sissy Spacek) Se dirige al baile de graduación termina reverberando en la mente de Carrie después de ser humillada con la sangre del cerdo y posteriormente se dispara en un alboroto telequinético. En el lado positivo de Margaret: ella tenía razón!
19 garganta profunda en Todos los hombres del presidente
Bob Woodward (Robert Redford) y Carl Bernstein (Dustin Hoffman) Encuentre el informante clandestino llamado "garganta profunda" (Hal Holbrook) En un estacionamiento oscuro, y la garganta profunda les da el mejor consejo que recibirán el rastro del dinero para llegar al fondo del escándalo de Watergate.
20 Lois Lane en Superhombre
En lugar de entregar cualquier tipo de bravuconería hacia arriba y hacia atrás para vender la supernaza de Superman (Christopher Reeve), La película de 1978 permite a Lois Lane (Margot Kidder) entra en el punto de vista, ya que Superman le rescata de caer a su muerte con una aseguradora: "Te tengo."Increduloso y un poco histérico, Lois reacciona al hombre de acero de una manera increíblemente racional.
21 Travis pelea en Conductor de taxi
Travis Bickle's (Robert de Niro) La confrontación imaginaria con un pesado ocurre no en las calles malas de la ciudad de Nueva York de los años setenta sino frente a su propio espejo. Las fantasías de Travis de sí mismo como el último hombre justo en una ciudad de degenerados y mentirosos terminan creando un loco, y De Niro es absolutamente aterrador (si también un poco patético) entregando la línea de firma de la película.
22 Callahan en Harry el sucio
Clint Eastwood's Flinty Frunce como el detective Harry Callahan vino a definir gran parte de su personalidad en funciones. Pero ninguno de sus spaghetti westerns de triunfos directores posteriores tuvo el poder impactante de que saltara sobre un criminal punk y se burló de él para apostar sobre si había disparado cinco tiros o los seis de su arma.
23 espinas en Soylent verde
Charlton Heston's Entró en pánico a Holler mientras se llevaba al final del horror distópico y futurista de Soylent verde ha soportado lo suficiente en la cultura para convertirse en una especie de línea de línea. Pero el giro al final de la película, que el superalimento verde de la soja no está hecho de plantas, sino de personas, fue un verdadero golpe de sucker.
24 Tracy en Caoba
Diana Ross ' La actuación como la superestrella del canto titular se entregó con tanta bravuconería de diva que se ha reverberado a lo largo de los años, convirtiéndose más recientemente en un frase semanal en RuPaul's Drag Race: All-Stars.
25 DR. Frankenstein en Young Frankenstein
Esta línea en el Mel Brooks-La parodia en blanco y negro dirigida de películas de terror clásicas no está en papel. Dr. Frankenstein (pronunciado "Fronk-en-Steen") entrega la línea al hogareante ama de llaves (Cloris Leachman) en su castillo. Pero cuando se entrega en la película, seguido de una grieta de trueno y un reluciente de un caballo fuera de la pantalla, es innegablemente hilarante.
26 Dr. Frank-N-Furter en The Rocky Horror Picture Show
Tim Curry's La deliciosa entrega hacia el final de "Sweet Transvestite" imbuye esta famosa línea con una pausa tan exquisita, probablemente todavía esté conteniendo la respiración. Es solo una de las muchas delicias de esta película clásica de culto.
27 arenoso en Grasa
Cuando Olivia Newton-John emerge al final de Grasa Como su personaje Sandy, que realizó un cambio de imagen de niña mala para adaptarse a su novio engrasador Danny (John Travolta), es una de las mejores revelaciones en la historia del cine. No es de extrañar que tengan que entrar inmediatamente en la canción.
28 kermit en La película de Muppet
La letra de apertura de Kermit the Frog a "The Rainbow Connection" hace el trabajo de transportarlo instantáneamente a una mentalidad más feliz, un mundo donde los pequeños muppets lindos se unen e intentan hacerlo en el espectáculo. Los amantes, los soñadores y la señorita piggy también.
29 Navin en El patán
Steve Martin's línea de apertura inmortal en El patán Comienza la historia de Navin Johnson, un ingenuo hijo adoptivo de los aparceros negros de los aparceros negros. Las aventuras de Navin mientras intenta abrirse camino en el mundo mantener una ignorancia absurda que la línea de apertura allana totalmente el camino para el camino.
30 Arthur en Y Justicia para todos
Un monólogo abrasador de la sala del tribunal de Al Pacino que ha inspirado referencias y parodias durante décadas es exactamente el tipo de cita que pertenece a una lista como esta: lo sabes incluso si no sabes la película de la que vino.
