13 grandes actuaciones ganadoras de los Oscar que aún se mantienen

Seamos honestos: la academia no siempre lo hace bien. Muchos factores van a la votación de los Oscar, incluidas las campañas y la política de la industria. Además, los tiempos cambian y el blanqueo fue una vez mucho más frecuente. La lista de ganadores del Premio de la Academia Pasado incluye algunas actuaciones y personajes La mayoría de los espectadores modernos encontrarían ofensivo o al menos en mal gusto. Sin embargo, hay aquellos ganadores que solo se han vuelto más ricos con el tiempo. Miramos hacia atrás en la historia del Oscar para encontrar las actuaciones líderes y de apoyo que aún defienden el escrutinio: estas son 13 grandes actuaciones ganadoras del Oscar que vale la pena celebrar. Cuántos has visto?

1 James Stewart, La historia de Filadelfia (Mejor actor)

Aunque muchos sintieron que James Stewart's La ganancia del Premio de la Academia de 1940 fue un honor tardío por su actuación en Señor. Smith va a Washington-que perdió Robert Donat para Adiós, señor. Papas fritas En 1939, su trabajo en esta comedia del cuadrángulo de amor sobre una segunda boda de la socialité de divorciado se mantiene igual de bien. Como reportero sensacionalista Mike Connor, coquetea con lo inimitable Katharine Hepburn, Acción de química igualmente atractiva con Cary Grant, y saca una de las escenas más entrañables en la historia cinematográfica cuando Mike y la futura novia tienen demasiado para beber la noche anterior a la boda.

2 Anthony Hopkins, El silencio de los corderos (Mejor actor)

Anthony Hopkins No fue el primer actor en interpretar al novelista Thomas Harris ' Lectora anibal de anibal ficticia, pero su inquietante giro en 1991 El silencio de los corderos es el que probablemente persigue tus sueños. Su interacción con Jodie Foster's La agente del FBI brillante pero inexperta, Clarice Starling, es imposible mirar hacia otro lado: Hopkins toca todas las capas de esas escenas donde busca su opinión "experta" sobre su caso actual. El sofisticado asesino juguete y prueba a Starling, a quien ve como un espíritu afín de alguna manera retorcida. El aclamado thriller llamó la atención de Oscar en varias categorías, aunque la victoria de Hopkins tal vez parecía el tiro más seguro.

3 Denzel Washington, Día de entrenamiento (Mejor actor)

Jugar contra el tipo funcionó para Denzel Washington en los Premios de la Academia 2002. Ganó su segundo Oscar por Breaking Bad en Día de entrenamiento, Un thriller sobre un veterano policía de narcóticos que deja que un oficial más joven (Ethan Hawke) Testificar el alcance completo de su depravación durante un día en L.A. (Ganó su primer trofeo por mejor actor de apoyo para los años 1990 Gloria.) La película explotó la confianza ciega del público de los personajes de Washington con un gran efecto: estaban demasiado acostumbrados a encarnar al héroe. Pero Alonzo Harris mostró un nuevo lado del actor mientras exploraba cómo la corrupción puede empoderar a una persona y pudrirse de adentro hacia afuera.

4 Ingrid Bergman, Luz de gas (Mejor actriz)

George Cukor's 1944 El thriller psicológico Gaslight trajo a la actriz sueca Ingrid Bergman el primero de sus tres Oscar (con premios por Anatasia y Asesinato en el Orient Express seguir). Su actuación como Paula Alquist Anton soporta no solo por la vulnerabilidad y la fuerza que Bergman le da a la heroína, sino porque la experiencia de Paula de ser hecha para pensar que está loca por un hombre que tiene algo terrible que esconderse es tan universal es. "Gaslighting" se ha convertido en un término psicológico bien conocido, y la representación de Bergman de un sobreviviente de abuso emocional todavía es hipnotizante, más de 75 años después. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb

5 cher, Lunático (Mejor actriz)

Cuatro años después de perder la mejor actriz de reparto por su actuación en Madera de seda, Canto Recogió el Oscar de la Mejor Actriz de 1988 por su trabajo en la mágica comedia romántica de la ciudad de Nueva York, Lunático. Ella interpreta a Loretta Castorini, una viuda que decide conformarse con un matrimonio sin amor antes de ser arrastrada por el impulsivo hermano menor de su prometido (Nicolas Cage). Un artista en todos los sentidos, el tiempo cómico de Cher y los instintos de Cher, al día con sus intrépidas interacciones con su película Paramerour-Make Lunático tan atemporal como es específico, y corta a cualquier crítico que dudara de su destreza de actuación.

6 Halle Berry, La bola de monstruo (Mejor actriz)

Halle Berry Hizo historia como la primera mujer negra en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Actriz (aunque en la vergonzosamente reciente ceremonia de 2002) por interpretar a una viuda que sin saberlo se involucra con el oficial de correcciones (Billy Bob Thornton) quien ejecutó a su esposo (Sean Combs), un asesino condenado. En manos de Berry, Leticia nunca es un arquetipo o un cliché en este drama arenoso sobre el racismo y el perdón. Su dolor duraderos y su humanidad inspirada Roger Ebert para escribir en su reseña de la película que la escena final lo dejó "pensando en [Leticia] de manera tan profunda y urgente como sobre cualquier personaje de la película [podría] recordar."

7 Rita Moreno, West Side Story (Mejor actriz de soporte)

Rita Moreno es parte de un club prestigioso: es una ganadora de ego, lo que significa que ha recogido un Emmy, un Grammy, un Oscar y un premio Tony en su ilustre carrera. Se topó con la "O" en 1962 cuando ganó el Premio de la Academia por interpretar a Anita, la mejor amiga de la mitad de la pareja central de amantes cruzados en la adaptación cinematográfica de West Side Story. Si necesitas una sacudida de energía rápida, suba su interpretación de "América", en la que Anita sacude sus faldas y corre su aprecio por su casa de la ciudad de Nueva York. El ícono puertorriqueño servirá como un puente entre las épocas cuando aparezca como el nuevo personaje Valentina en Steven Spielberg's 2020 West Side Story rehacer.

8 Ruth Gordon, Rosemary's Baby (Mejor actriz de soporte)

La adaptación cinematográfica de 1968 de Ira Levin's novedoso Rosemary's Baby es igual de escalofriante ver ahora, particularmente Ruth Gordon's actuación como Minnie Castevet, el vecino aparentemente amable de Guy y Rosemary Woodhouse (John Cassavetes y Mia Farrow), una atractiva joven pareja nueva en su edificio. Las apariencias pueden ser engañosas, especialmente cuando estás tratando con el diablo y sus secuaces. Como la verdadera naturaleza de Minnie y su esposo Roman (Sidney Blackmer) Se revela la intromisión en la vida de las casas de madera, la mujer mayor voluminosa de Gordon se convierte en algo mucho más monstruoso y poderoso.

9 Marisa Tomei, Mi primo Vinny (Mejor actriz de soporte)

María Tomei's 93 Ganar el Premio de la Academia para Mi primo Vinny fue tan inesperado que lanzó un rumor de Hollywood que simplemente no morirá. Algunos realmente creen que el presentador Jack Palance Lea el nombre equivocado y no se corrigió a sí mismo, lo que también requiere que crean que nadie más, incluidos los contadores, habría rectificado su error. La verdad del asunto es que el trabajo de los recién llegados como Mona Lisa Vito, la prometida de Joe Pesci Hack Abogado, es divertido y encantador. Ella roba escenas por todo el lugar en la comedia de la sala del tribunal, y nadie puede quitarle ese Oscar de ella.

10 Viola Davis, Cercas (Mejor actriz de soporte)

Viola Davis Tomó el Oscar en 2017 para la adaptación del director y estrella Denzel Washington de August Wilson's 'Plaza de los años 50 Cercas. Davis ya había ganado un Tony por jugar el mismo papel en Broadway, que de Rose Lee Maxon, esposa de Troy (Washington), un coleccionista de basura con un pasado complicado y madre de Cory (Jovan adepo), ¿Quién resiente los intentos de su padre de amor duro?. Pero con Davis en la parte, Rose no se define simplemente por sus relaciones con los hombres en su vida; La actriz pone sangre, sudor y lágrimas en la racionalización de las difíciles decisiones de Rose, especialmente aquellas que de otro modo pueden ser difíciles de entender para una audiencia moderna.

11 Robert Deniro, El Padrino Parte II (Mejor actor de reparto)

1974 El Padrino Parte II ahora se considera ampliamente como la secuela rara que mejora el original, la nivelación, incluido el lanzamiento de Robert de Niro Como joven Vito Corleone. De Niro, que había audicionado para varios roles en la primera película, gasta gran parte de El Padrino Parte II Hablar italiano como la película rastrea la biografía temprana de Vito desde su juventud siciliana hasta el desarrollo de su "negocio familiar."Esta película, junto con el año anterior Calles significativas, hizo de De Niro un actor para ver. Seguiría este papel con Travis Bickle en 1976 Conductor de taxi, para el cual también fue nominado, esta vez como el principal.

12 Mahershala Ali, luz de la luna (Mejor actor de reparto)

El primero de los dos Oscar para Mahershala Ali (volvería a ganar en la misma categoría para Libro Verde en 2019), luz de la luna Echlo como Juan, un traficante de drogas que toma a un niño descuidado bajo su ala, consciente de que su propio sustento ha contribuido al sistema que ha dañado a la madre del niño. Aunque Ali solo aparece en la primera parte de la película de tres partes, su actuación arroja un hechizo sobre el resto de la narración, como pequeña (Alex Hibert) se convierte en un adolescente (Ashton Sanders) y luego un hombre (Trevante Rhodes), llevando la influencia de Juan con él. Mientras que el elenco del conjunto recibió elogios, Los guardianes Peter Bradshaw llamado Ali "maravillosamente carismático" y A.O. Escocés señalado para El nuevo yoriñonalk veces que el personaje y la actuación del actor "[evocan] clichés de la masculinidad afroamericana para romperlos."

13 Ledger Heath, El caballero oscuro (Mejor actor de reparto)

Es inútil debatir si el difunto actor habría ganado un Premio de la Academia por su interpretación del Joker si no hubiera sido un honor póstumo. Las circunstancias trágicas no se pueden cambiar, como Libro mayor de salud falleció en 2008, antes de la segunda película en Christopher Nolan's La trilogía de Batman incluso fue lanzada. Lo que es seguro es que la versión de Ledger sobre el agente del caos permanece fresco ahora, incluso con Joaquin Phoenix (bufón) poseer el papel en otro universo cinematográfico. De lo contrario, considerado como un protagonista, Ledger desapareció en el villano desquiciado como lo haría cualquier gran actor de personaje, y dejó un legado de ser el primer actor en ganar un Oscar por interpretar a un personaje de cómic.