Esta fue la definición de elegante el año en que naciste

Aunque la palabra moda ha tenido la misma definición durante cientos de años, lo que las personas que viven en los años 50 consideraron a la moda ciertamente no fue lo que la gente que se vio en los años 90 vio como en boga. Cada década, y cada año, puede definirse fácilmente por una tendencia de estilo significativa, una que alguna vez dominaron las pasarelas y clubes por igual. Desde las chaquetas de globo de la década de 1950 hasta los collares de gargantilla de la década de 1990, esto es lo que el avance de la moda ha considerado "elegante" a lo largo de los años.

1950: cinturas cinematográficas

Si bien la moda en la década de 1940 se caracterizó por la falta de forma y el diseño mínimo, la década de 1950 provocó una era de acentuación en la moda femenina. Durante este período de tiempo, los vestidos y faldas de las mujeres fueron diseñados para calmar la cintura para crear esa codiciada figura de reloj de arena.

1951: el traje de un solo pecho

Raramente ves una tendencia de la moda que puede influir en el estilo de los hombres y las mujeres, pero eso es exactamente lo que sucedió a principios de la década de 1950 con el Realista Relokening. "En 1950, los estilos revivalistas, tan evidentes en las modas femeninas, también invadieron los niveles más exclusivos de ropa masculina", escriba los expertos en el Museo Victoria y Albert en su publicación "Introducción a la moda del siglo XX."El traje de lana de un solo pecho era solo un ejemplo.

1952: la falda lápiz

Según el Museo Británico, el "aspecto estrecho de la pala del lápiz" era un estilo popular que continuó desde finales de la década de 1940 hasta la década de 1950. "Se vieron vestidos con lápiz o faldas llenas en telas simples o en estampados florales", señalaron.

1953: el bikini

Aunque el primer bikini (visto arriba) se presentó a mediados de la década de 1940, no fue hasta 1953 que el traje de baño escandaloso realmente se volvió de moda. Esto fue en gran parte gracias a la actriz Brigitte Bardot, cuya decisión de lucir un bikini en el Festival de Cine de Cannes lanzó un movimiento mundial a favor de las dos piezas.

1954: la chaqueta de globo

Tienes Cristóbal Balenciaga Agradecer por la infame chaqueta de globo. Este diseño de ropa exterior holgada fue solo una de las muchas cosas que el legendario diseñador de moda contribuyó al estilo en la década de 1950.

1955: La falda de la línea A

La falda de la línea A, definida por cómo está equipada en las caderas y se amplía gradualmente como la carta A, se convirtió en una gran parte del mundo de la moda cuando fue introducido por primera vez en 1955 por el diseñador francés Christian Dior. Sin embargo, la idea de Dior de una línea A no es exactamente lo que sabemos hoy; Mientras que los vestidos y faldas del diseñador presentaban una llamarada sutil en la década de 1950, los diseños de una línea A de hoy generalmente se transforman de una cintura ajustada en una falda mucho más acentuada.

1956: sombreros de ala ancha

En la década de 1950, las mujeres casi nunca salieron de la casa sin un sombrero que se cubriera la cabeza. Y, según el Museo Victoria y Albert, uno de los accesorios para la cabeza más populares durante este tiempo fue el "sombrero grande con alza", como el visto arriba.

1957: el vestido de saco

El vestido de saco es exactamente lo que parece: un vestido con forma de saco. El elemento básico sin forma fue introducido por primera vez en 1957 por Hubert de Givenchy, y su popularidad significaba el primer cambio real de las tendencias de abrazadera de la curva de principios de la década de 1950.

1958: el cuello del bote

Antes de la década de 1950, solo podía encontrar cuellos de botes en patrones náuticos tradicionales o en una boutique de Chanel. A fines de la década de 1950, sin embargo, el escote era sin duda convencional, gracias en gran parte en parte a Audrey Hepburn's Armario en la película Sabrina.

1959: el look informal de "Audrey Hepburn"

Aunque la gente miró a Audrey Hepburn como un ícono de estilo en la década de 1950, todo lo que realmente hizo fue poner una cara a las tendencias de la moda que ya eran populares. "Capri Pants, la falda completa, el suéter con el pañuelo alrededor del cuello: todos estos fueron los estilos de los años 50", estilista y director creativo Freddie Leiba explicado a la refinería29. "Ella lo glorificó."

1960: Tweed

En las décadas de 1940 y 1950, Tweed fue visto como una tela práctica que tanto hombres como mujeres podrían lograr. Sin embargo, en la década de 1960, el material "se hizo popular entre los jóvenes, de moda y políticamente progresivos", según un informe detallado de la conversación en asociación con la Universidad de Adelaida. Lo que una vez fue el bloque de construcción de trajes sensatos se convirtió en una tela popular para todo, desde faldas cortas de mujeres hasta pantalones para hombres.

1961: The Pillbox Hat

Aunque el sombrero de pillbox era semipopular en la década de 1950, no fue hasta Jackie Kennedy Entró en la escena de que este estilo realmente se volvió ubicuo. La ex primera dama incluso llevaba uno de sus queridos sombreros en el fatídico día cuando su esposo, John F. Kennedy, fue asesinado trágicamente en 1963.

1962: piel

Las chaquetas de piel se convirtieron en un símbolo de estado a principios de la década de 1960. Aunque la industria de la piel sintética pronto superaría a la auténtica, en los años 60 con pelaje real "evocó un significante de una esposa trofeo", como dijo Jo Weldon, experto en impresión de Leopard Hilo mental. Agregue a esto el hecho de que personalidades políticas como Jackie Kennedy y Reina Elizabeth fueron grandes coleccionistas de pieles, y es poca sorpresa que todas las mujeres en Estados Unidos, si no se hubieran muerto mundialmente, por tener en sus manos su propio visón en la década de 1960.

1963: Vestidos de cambio

El vestido de cambio, usado por primera vez en la década de 1920 por flappers no conformes, volvió al estilo en la década de 1960. Entre la popularidad del diseñador vibrante Lilly Pulitzer y la prominencia del pequeño vestido negro de Audrey Hepburn en Desayuno en Tiffany's, La industria de la moda no tardó mucho en hacer un cambio Hacia este vestido cómodo y elegante.

1964: botas go-go

Diseñador André Courrèges Puede haber diseñado técnicamente la bota Go-Go en 1964, pero son mujeres como Nancy Sinatra y Jane Fonda quien realmente convirtió el zapato en "un símbolo del poder femenino", como ícono de la moda Tim Gunn ha dicho. A mediados de la década de 1960, estas botas se podían encontrar en mujeres de todas partes en mujeres que se sintieron perjudicadas, en mujeres que se sentían oprimidas y, por supuesto, en mujeres que solo querían saltar a una jaula y bailar!

1965: boinas

"Con un renovado interés en la película francesa de New Wave en la década de 1960, llegó el renacimiento de la boina como un elemento de moda", señala Mic. En una secta diferente de la sociedad, es decir, entre los miembros del Partido de la Pantera Negra, la boina también se convirtió en un símbolo de rebelión, y el sombrero parisino se usó como un guiño a las beretas verdes que se pusieron los soldados.

1966: La minifalda

En 1964, diseñador británico María Quant presentó una nueva falda radical con un dobladillo a varias pulgadas sobre la rodilla y la llamó la minifalda después del mini, su modelo de auto favorito. Alrededor de este mismo tiempo, otros diseñadores como André Courréges y Yves Saint Laurent también salió con sus propias iteraciones del dobladillo y con la ayuda de íconos de la moda como Ramita y Jean Shrimpton, Las faldas cortas ya se habían convertido en la nueva norma en 1966.

1967: Pastels

"Estilos de mod, trajes de tweed y muchos pasteles definieron la moda de la década de 1960", señala Cosmopolita. La lavanda, el azul bebé y el rosa eran colores comúnmente usados ​​en la moda masculina y femenina.

1968: tejer todo

Los estilos de punto realmente comenzaron a despegar hacia el final de la década de 1960. Camisas de punto, suéteres de punto, vestidos de suéter de punto, si se lo pienses, entonces podría ser tejido.

1969: Bell-Bottoms

El estilo de los pantalones de campana que definió la moda en la década de 1970 hizo una aparición por primera vez a fines de la década de 1960, cuando los jóvenes comenzaban a canalizar su espíritu rebelde. Y, por extraño que parezca, los botes de campana solo se convirtieron en un elemento básico tan elegante debido al hecho de que comúnmente se encontraban en las tiendas de excedentes militares económicos en forma de botes de la marina.

1970: The Hippie Look

En respuesta a lo que vieron como una sociedad "dominada por el materialismo y la represión", los jóvenes en la década de 1970 crearon un movimiento social y de moda definido por la revuelta y, en el camino del guardarropa, "Vestido casual, a menudo poco convencional, a veces en 'psicodélico colores, "como Enciclopedia Brittanica explica. Y dado que el mundo siempre está cambiando, consulte estas 30 formas en que ser un niño ha cambiado en los últimos 30 años.

1971: Hotpants

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Los hotpers más comúnmente conocidos hoy como cortos de botín o cortos cortos tenían sus cinco minutos de fama a principios de la década de 1970 antes de asociarse principalmente con la industria del sexo y. El término fue utilizado por primera vez por publicación de moda Ropa de mujer diariamente En 1970, para describir pantalones cortos escandalosos en telas como el terciopelo que, aunque de manera similar a los pantalones cortos atléticos, estaban destinados al uso diario.

1972: Vibes vintage

No muy diferente de hoy, las hembras de moda en la década de 1970 a menudo decidieron combinar sus piezas apropiadas para la década con hallazgos vintage de los '40, 50 y' 60. No dolió que muchos de los estilos de décadas pasadas, como la minifalda, la bomba de la plataforma y el vestido de cambio fueran tan prominentes en la década de 1970 como cuando fueron cuando alcanzaron su punto máximo por primera vez.

1973: Glam Rock

Glam Rock no era solo un subconjunto de música rock, también fue un movimiento de moda. Artistas asociados con el género Glam Rock como David Bowie, Marc Bolan, y los miembros de los elementos clásicos sacudidos del estilo de los años 70, como zapatos de plataforma, brillo, maquillaje pesado y atuendos andróginos y extravagantes.

1974: DVF's Wrap Vestido

Si hay una cosa que Diane von Fürstenberg siempre será recordado por el que es el vestido de envoltura. El diseñador belga-estadounidense lanzó la primera iteración de su famoso diseño a principios de la década de 1970, alegando que el vestido que se ajusta a la forma se inspiró en el floreciente despertar sexual de mujeres en todas partes. "Si estás tratando de escapar sin despertar a un hombre dormido, las cremalleras son una pesadilla", le dijo a un periodista en los años 80 sobre cómo se le ocurrió el diseño. Genio.

1975: el mono

En la primera mitad del siglo XX, los jobsos fueron usados ​​principalmente por paracaidistas y prisioneros únicamente por razones pragmáticas. En la década de 1970, sin embargo, todo eso cambió cuando celebridades como Canto y Elvis Hizo la sola pieza su prenda favorita. Con la ayuda de Hollywood, el mono se convirtió rápidamente en un aspecto nuevo y funky en los años 70.

1976: Influencia parisina

"Los diseñadores franceses notables durante la década de 1970 incluyeron a Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel Ungaro, y Pierre Cardin. Todos los estadounidenses influenciados en sus elecciones de moda, especialmente aquellos que buscan un aspecto 'diseñador' ", escribe Kelly Boyer Sagert en su libro La década de 1970. Aunque muchos estadounidenses más jóvenes que crecen en los años 70 eligieron abandonar las tendencias europeas por las más progresistas estadounidenses, definitivamente todavía había un mercado en los Estados Unidos para la alta costura parisina.

1977: Tops de recortes

A medida que las mujeres en los años 70 se volvieron cada vez más dispuestas a mostrar algo de piel, comenzaron a incorporar pequeñas copas de cultivo en sus armarios junto con sus minifaldas. Con apoyo de celebridades como Eden de Barbara y Jane birkin, La mujer cotidiana finalmente se sintió lo suficientemente cómoda con su sexualidad para lucir un top corto en otro lugar que no sea la playa y realmente poseerla.

1978: vestidos de pradera

Piense en el vestido de la pradera como la hermana dulce e inocente del vestido Boho Maxi '. En 1978, Ralph Lauren Ayudó a hacer este estilo con volantes cuando incorporó muchos vestidos de pradera y falda en su colección de estilo occidental.

1979: denim

"La popularidad de los jeans azules en la década no puede subestimarse", escribe Boyer Sagert. "A finales de la década, era difícil encontrar a alguien que no te ocurra o que no usaban jeans azules y, a medida que las opciones de diseño más sofisticadas se volvían cada vez más disponibles, los jeans sirvieron como un símbolo de estado que no requerían usuarios Para renunciar a la comodidad."

1980: fiebre disco

Tanto hombres como mujeres vieron sus estilos afectados en gran medida por la discoteca a fines de los años setenta y principios de los 80. Jumpsuits brillantes, plataformas de cinco pulgadas y lentejuelas.

1981: Netas de peces

Fishnet estuvo en todas partes durante la década de 1980. Mira alguno Virgen Video musical producido durante esta década, por ejemplo, y encontrarás al cantante vestido con guantes, blusas, leggings y cuerpos, todos hechos de material de malla.

1982: pantalones de paracaídas

Conocer el paracaídas. Popular por unos pocos años a mediados de la década de 1980, estos pantalones de globos fueron usados ​​con mayor frecuencia por breakdancers y hombres jóvenes modernos. MC Hammer Ayudó brevemente a dar a estos pantalones un regreso cuando los usó en el video musical de 1990 para "No puede tocar esto", pero afortunadamente los fondos no han visto mucho resurgimiento desde entonces.

1983: Ray-Bans

En 1981, con las ventas en su punto más bajo de todos los tiempos, los icónicos Wayfarers de Ray-Ban estaban al borde de la extinción. Sin embargo, un acuerdo de $ 50,000 con colocación única de productos ayudó a la compañía de gafas a cambiar su suerte. Después de la aparición de los tonos Wayfarer en Tom Cruise en Negocio riesgoso, Se vendieron unos 360,000 pares de anteojos en 1983. Con una colocación posterior en películas famosas como El club del desayuno, La compañía pudo llevar las ventas hasta 1.5 millones.

1984: Calentadores de piernas

Baile del destello. Fama. Estas son solo algunas de las películas que ayudaron a catapullar a los calentadores de piernas en el centro de atención. Combinado con la moda aeróbica que tomó esta década por asalto, realmente no podías ir a ningún lado de los años 80 sin detectar al menos algunas damas en los calentadores de piernas.

1985: hombreras

Con más mujeres uniéndose a la fuerza laboral, la década de 1980 también vio el renacimiento de algunas de las tendencias más modestas de los años 50, con un estilo moderno. Los trajes de mujer y los vestidos de ropa de trabajo hechos durante este tiempo a menudo presentaban hombreras de espuma cortadas, colocadas allí para canalizar una forma más masculina y transmitir poder e influencia.

1986: Spandex

¿Qué material va mejor con un buen par de calentadores de piernas?? Spandex, por supuesto! Aunque hoy el material se ve con mayor frecuencia en el gimnasio, las mujeres y los hombres de la moda de los años 80 utilizaban la tela elástica en todo, desde vestimenta aeróbica hasta conjuntos de vespertino.

1987: encaje

Otro estilo que Madonna ayudó a popularizar fue el encaje. En los años 80, se podía ver a las mujeres usando la tela como guantes, como medias, como tops, e incluso cuando se visten pura. Al igual que la red, el encaje era un material versátil que era sexy pero también dejaba algo a la imaginación.

1988: Packs Fanny

El atuendo popular de athleisure de la década de 1980 dio paso al surgimiento de la bolsa abrochada conocida como el paquete Fanny. En 1988, Adweek Incluso llamado The Fanny Pack, el "producto más popular del año", y durante este tiempo, incluso las casas de moda de alta gama como Chanel estaban produciendo sus propias versiones de la bolsa.

1989: sombreros de cubo

Los sombreros de cubos se consideraron una parte esencial de un guardarropa de alta gama y sofisticado en los años 60. Sin embargo, no fue sino hasta los años 80 que los sombreros se convirtieron en accesorios populares de estilo callejero. Durante este período de tiempo, encontraría raperos, íconos de la moda e incluso profesionales que lucen una versión del sombrero, y de alguna manera, todos serían elegantes por derecho propio.

1990: el traje de concha

Por qué o cómo el traje de concha estaba de estilo siempre no está claro, pero fue. El traje de pista de nylon liviano alcanzó la popularidad máxima a fines de los años 80 y principios de los 90, y luego tan rápido como saltó a la prominencia, desapareció.

1991: leggings

En los años 60 y 70, la mayoría de las personas que usaban leggings como pantalones eran miembros del movimiento de glam-rock. Sin embargo, a finales de los años 80 y principios de los 90, las leggings eran tan populares que incluso superaron los jeans en un punto como los fondos más populares que existen. Durante un tiempo, la prenda que abrazaba la cadera fue el segundo a los fondos ligeramente más flojos, pero en la década de 2000 volvieron a la moda y no se han ido desde.

1992: grunge

El grunge no estaba destinado a ser un estilo de moda de ningún tipo. Más bien, como periodista de música Charles R. Cruz una vez escribió, "Kurt Cobain era demasiado vago para champú."A los fanáticos del género musical les encantó lo fácil y asequible que era el aspecto cotidiano, y si a los rockeros a los punk les gustó o no, eran la cara de una música y un movimiento de moda.

1993: neón

La sutileza no era exactamente el traje fuerte de 1990. Particularmente durante la primera mitad de la década, los chándales, las zapatillas de deporte de papá y los riñones se presentaron en brillantes tonos de neón de naranja, verde, rosa y azul, todos los cuales chocaron y, sin embargo, de alguna manera trabajaron juntos.

1994: moda femenina

Los resbalones de seda, los vestidos de muñecas y las blusas de satén eran solo algunas de las prendas usadas por mujeres a mediados de la década de 1990. El año 1994 provocó específicamente una nueva ola de moda femenina, con celebridades como Jennifer Aniston y Cameron Díaz Ven con lindos vestidos negros y pantalones a medida por toda la ciudad.

1995: la falda de colegiala

Pegumers y Lycra? Como si! En 1995, el aspecto de las chicas era el conjunto de "colegiala sexy", popularizado en películas como Despistado y Empire Records. El atuendo típico de la niña de la escuela presenta una falda a cuadros de cuadros, agujas de las rodillas, pantimedias y zapatos gruesos, pero también puede incluir un vestido deslizante, una camiseta de muñecas o un suéter de menor tamaño de algún tipo.

1996: zuecos

Los zuecos de corcho eran el zapato du jour en los años 90. Tomados de la cultura sueca, estos zapatos de plataforma eran adecuados para hombres y mujeres por igual, y cuanto mayor sea la plataforma, más elegante es la obstrucción.

1997: Animal Print Everything

En los años 90, los fashionistas se expandieron más allá de la impresión de leopardo y comenzaron a experimentar con otros estampados de animales como cebra, tigre y guepardo. En algunos casos más notablemente a través de Lisa Frank-Las tendencias de impresión de neón y animal chocarían para crear patrones vibrantes y exóticos que ahora se sienten mal.

1998: Chokers

Ningún guardarropa de los años 90 estaba completo sin una gargantilla de confianza. Aunque las diferentes variaciones del accesorio del cuello existían incluso en ese entonces, el estilo más popular era fácilmente la gargantilla "tatuaje", una pieza de plástico barata que de alguna manera podría hacer que cualquier atuendo sea maravilloso.

1999: cuello de tortuga

Podrías recorrer el armario de un fanático de grunge o un ícono femenino y de cualquier manera, probablemente encontrarías al menos unos cuantos. En la última década del siglo XX, los collares de cuello alto se combinaron con jeans, usados ​​debajo de los vestidos e incluso diseñados para la alfombra roja.

2000: Y2K Fashion

Las prendas y accesorios que se consideraron Y2K estaban fuertemente influenciados por la tecnología y los enfoques futuristas del diseño que eran comunes a fines de la década de 1990 y principios de la década de 2000. Piense en todas las cosas que usaría para crear un disfraz de robot para los metálicos de Halloween, auriculares, gafas de marco, tops de malla, y eso es básicamente Y2K en pocas palabras. Y si creciste en el siglo XXI, disfrutarás de esta lista de 20 cosas cada "niño genial" que crecen en la década de la década de 2000.

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