Desde las delgadas solapas de los años 50 a través de los patrones fuertes y proviales de los años 70 hasta la franela angustiada de los años 90, hemos reunido los estilos de ropa masculina más popular, año por año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año, desde el año. la segunda mitad del siglo pasado. Así que lea e inspira para actualizar tu propio armario. Y si tienes curiosidad sobre lo que es genial hoy, no te pierdas estas tendencias de estilo de 20 hombres que deberías probar en 2019.
Los años 40 tenían que ver con el gran traje audaz, pero las iteraciones de rayas fueron especialmente populares debido al surgimiento de las películas de gángsters italianos americanos. Hollywood popularizó ampliamente el estilo con películas como 1945's Tolantiling, Donde Pinstripe se adaptaba a los sabios dejó una gran impresión de sartorial. Y para más explosiones del pasado, consulte estos 100 términos de jerga del siglo XX que ya nadie usa.
Aunque la ropa formal de pies a cabeza era grande en los años 40, el blazer o la chaqueta de cuello en V de punto se convirtió en un aspecto común deportado por muchos urbanitas, especialmente entre los que asimilan a la vida hogareña de la posguerra. Y si no estás seguro de qué artículos viejos aún se ven bien, mira los 40 errores de estilo horrible que los hombres mayores de 40 años no pueden dejar de hacer.
La prominencia de la ropa formal en los años 40 vio a los pantalones plisados convertirse en un habitual para muchos hombres. Echa un vistazo a casi cualquier foto de un hombre adecuado en 1947 y te asegurarás de detectar un pliegue en los pantalones. Y para algunos consejos de moda más modernos, no te pierdas estos 40 consejos de estilo común que los hombres siempre deben ignorar.
El traje de Zoot caracterizado por su línea alta, cortes de patas anchas, pantalones apretados y con fijación, y una capa larga con solapas anchas y hombros acolchados fue uno de los estilos de adecuación más populares de los años 40. Fue especialmente popular entre los músicos de jazz y los bailarines de swing (en otras palabras: el cuadro más elegante).
A medida que los trajes de ocio y la ropa casual crecieron en popularidad, los lazos con patrones coloridos comenzaron a ganar tracción. Muchas revistas brillantes de moda en ese momento defendieron la tendencia, e incluso obtuvo un editorial en las venerables páginas de el bazar de Harper.
Moda brillante el bazar de Harper Realizó un artículo en 1950 titulado "Return of the Beau", alegando que la ropa masculina de la era eduardiana estaba siendo revivida para los tiempos modernos por los expertos en sastrería en Savile Row. El look incluía una chaqueta ligeramente acampanada, hombros naturales y un corte general más estrecho, usado con un sombrero de bolos de ala rizado y un abrigo largo y delgado con collar de terciopelo y puños. A continuación, mira estas 20 fotos, solo los niños que crecieron en la década de 1950 entenderán.
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La camisa hawaiana floral se convirtió en un elemento básico de vacaciones en el presidente de los años 50 Harry S. Truman era fanático, evidenciado por su lugar en la portada de diciembre de 1951 de Vida revista.
La famosa novela de Jack Kerouac en 1952 En la carretera anunció una subcultura conocida como los Beatniks, conocido por su pseudointelectualismo y estilo de vida bohemio. Su aspecto consistía comúnmente en ropa negra, boinas y gafas con montura gruesa.
La chaqueta de cuero negra, el "Graser" de la motocicleta es una de las subculturas más icónicas de los años 50. El papel memorable de Marlon Brando como miembro de la pandilla Johnny Strabler en 1953 El salvaje popularizó el aspecto en todo el país.
Las gafas de la línea de navegación, llamadas así por la parte superior en negrita de los marcos, fueron las gafas más populares de los años 50. Figuras prominentes como Malcolm X y Coronel Sanders, el fundador de Kentucky Fried Chicken-Feer Fans del estilo.
James Dean fue el último ícono de la cultura pop de los años 50, influyendo en muchas de las tendencias de la década. Cuando el actor lució una chaqueta Harrington roja brillante en 1955 Rebelde sin causa, Una de sus películas más elogiadas, la ropa exterior se convirtió en un elemento básico generalizado entre muchos jóvenes estadounidenses.
Elvis Presley Mania se apoderó oficialmente del país a mediados de los años 50. Cuando su álbum homónimo debut lanzado en 1956, el cantante se hizo ampliamente reconocido por su influyente mirada, particularmente su peinado de Pompadour característico.
El estilo colegiado de Blazers de dos botones de vestir, botones de cuello de Oxford, toneladas de capas intermedias con cable, que se dice que se originó en los campus de la Ivy League a mediados de los 50, fue ampliamente popularizado por la parte superior del país clase. Según un 1957 New York Times Artículo, alrededor del 70 por ciento de todos los trajes vendidos estaban en el estilo "Ivy League" en 1957 y 1958.
Los sombreros en general se usaban comúnmente durante la década. Uno de los estilos de cabeza de cabeza más populares, el Fedora, fue respaldado por figuras populares como Frank Sinatra y Carey Grant.
Western Clothing fue otra gran tendencia de los años 50, gracias al ascenso de las subculturas de rockabilly, engrasador y rock-n-roll. Roy Rogers fue otra figura pop influyente de la década conocida por su característico atuendo de vaquero.
Spiffy Suited Looks estaba de moda entre los íconos de principios de los años 60, como Sean Connery y miembros de The Rat Pack, incluidos Frank Sinatra, Dean Martin y Sammy Davis, JR, JR.
Una versión más moderna de la moda de la Ivy League de los años 50 vio un aumento en la prominencia a principios de los años 60. Polo camisas, pantalones chino, chalecos de suéter argyle y rojos nantucket, como se hizo popular por el entonces presidente John F. Kennedy, quien fue juramentado en el cargo en 1961-casco de productos básicos para hombres estadounidenses de clase media.
Ampliamente popularizado por Bob Dylan, la tapa del marinero era una cáscara común deportada por varias tribus contraculturales de los años 60. El legendario cantante popular incluso llevaba uno en la portada de su debut homónimo de 1962 LP.
El surf ganó una popularidad significativa en los Estados Unidos entre principios y mediados de los 60. La banda de rock de California, The Beach Boys, solidificó el estilo de vida Surfer Surfer con su exitoso mermelada de 1963 "Surfin 'U.S.A.,"conduciendo a un aumento en las chaquetas Pendleton, los pantalones cortos y las camisas hawaianas.
Gracias a la aclamación crítica y comercial de la película de espía británica de 1964 Dedo de oro, Protagonizada por Sean Connery como James Bond, The White Tuxedo, uno de los looks más memorables de la película, se convirtió en un importante tropo de vestimenta en muchos anuncios de moda y películas.
Con la creciente influencia de la subcultura modificada de Gran Bretaña en América, muchos hombres jóvenes comenzaron a usar peinados de longitud media. Este corte de pelo fue particularmente respaldado por los Beatles, quien en ese momento se convirtió en el primer grupo de rock en ser nominado para el Premio Grammy para el Álbum del Año con su LP de 1965 Ayuda!
En 1966, Vida La revista publicó un artículo titulado "Revolución en la ropa de hombres: modas de modificación de Gran Bretaña están haciendo un éxito en la U.S."El éxito principal de Mod Fashion, que consistió en sastrería dandy, botas Chelsea y cabello resbaladizo en parte debido al creciente stock de bandas británicas como The Beatles, The Who and the Kinks, que popularizaron la apariencia.
Las impresiones coloridas se usaban con frecuencia a mediados y finales de los años 60, especialmente Paisley. Ébano La revista publicó un artículo de tendencia en 1967, que declaró: "La impresión gigante de Paisley refleja el brillo de Acapulco y el color rojo, el azul del Pacífico y el maíz mexicano de los colores como un tazón de chile. Green y dorado medallión [sic] La camisa deportiva se usa con el cárdigan de chile de Van Heusen."
A finales de los años 60 estuvo marcado por la "Revolución del Peacock", anunciando un regreso de los extravagantes trajes eduardianos en telas y patrones únicos. Velvet aplastado se convirtió en un aspecto característico de muchos músicos en la música rock en ese momento, incluidos los Rolling Stones y Jimi Hendrix.
El legendario festival de Woodstock tuvo lugar en el verano del '69, convirtiéndose en la mejor reunión para la subcultura hippie que promueve la paz y el tono de la década. Otras piedras de toque hippie incluyeron jeans con fondo, chalecos marginales y diademas.
Con la controversia en curso en torno a la Guerra de Vietnam y la popularidad de las películas con temática de guerra de ese año, MEZCLA y Patton, Los hombres desarrollaron un creciente interés en la ropa de excedente militar.
Beatles Mania dominó los años 60 y una buena parte de los años 70. El miembro más popular de la banda, John Lennon, se embarcó en una carrera en solitario en 1970, y su sencillo "Imagine" encabezó las listas ese año. Un activista político muy influyente y un ícono del movimiento hippie, el sentido de la moda de Lennon, particularmente sus anteojos ovales, fue ampliamente adoptado por muchos jóvenes de ideas afines.
Las patillas ganaron nuevas connotaciones a fines de los años sesenta y principios de los años setenta entre las subculturas juveniles como hippies y skinheads. Los íconos de la cultura pop como Steve McQueen, Burt Reynolds y Elvis Presley también fueron famosos por el peinado facial.
Androginoso Glam Rock Fashion era ultra popular entre los jóvenes británicos y estadounidenses, marcados por camisas bordadas occidentales, botas de plataforma, túnicas de satén, capas deportivas de terciopelo y otros telas y patrones llamativos. David Bowie fue considerado un símbolo del estilo, especialmente con su Stardust Ziggy Tour, que duró de 1972-1973.
Para 1974, los trajes estadounidenses comenzaron a parecerse a sus homólogos europeos. Eran más delgados, con hombros acolchados, agujeros de brazo más altos, una cintura más pequeña, bolsillos de parche abierto y una pequeña llamarada a los pantalones y la chaqueta.
Siguiendo con la inclinación de la época por las filosofías bohemias y las modas coloridas, los anillos de humor se volvieron de moda cuando fueron creados en 1975 por dos inventores de Nueva York, Josh Reynolds y Maris Ambats.
La sensibilidad del aglotque de la moda punk rugió a mediados de los años 70. Los Ramones, uno de los pioneros del género, fueron una gran influencia de estilo en la comunidad punk; En la portada de su homónimo LP debut de 1976, la banda llevaba jeans ajustados, zapatillas bajas y chaquetas negras.
Disco Fashion es probablemente una de las tendencias más definitorias de los años 70. El lanzamiento de la icónica película de disco de 1977 Fiebre de sábado por la noche, Protagonizada por John Travolta, catapultó el estilo a las masas; Muy pronto, todos usaban coloridos trajes de tres piezas caracterizados por solapas anchas, pantalones de patas anchas o acampanadas, y chalecos de gran altura.
A finales de los años 70, la música rock comenzó a ponerse más fuerte, más enojada y más teatral. Fusionando los estilos de punk y glamour, las primeras cabezas de metal se burló del cabello, chalecos de cuero, cinturones con tachuelas y diademas, como lo demuestran los demandados de Van Halen (Masters of the Craft, Onstage y Off) de 1978 LP de debut homónimo de 1978.
Cuando los años 70 llegaron a su fin, la ropa comenzó a ser más grande y audaz. Los lazos de Kipper, caracterizados por su amplitud extrema y a menudo colores y patrones llamativos, eran un accesorio popular, especialmente con comediantes como Max Miller y Jerry Siegal.
A medida que los jóvenes profesionales urbanos con mentalidad profesional comenzaron a filtrarse en la fuerza laboral, la gente comenzó a expresar desdén hacia las actitudes relajadas y rebeldes de las subculturas hippie y punk. Como resultado, El manual oficial de preppy Lanzado en 1980, y su éxito marcó el regreso de la moda de la Ivy League de los años 50.
La música punk finalmente se transformó en los sonidos de guitarra experimentales cargados de sintetizadores de la música de New Wave, cuya escena fue reconocida por sus trajes delgados, corbatas delgadas en cuero o patrones audaces, camisetas a rayas, solo miembros de las chaquetas, ropa de club, camisas de tela metálica y maquillaje andrógino de color neón. La llegada de MTV en 1981 marcaría el comienzo de la era más exitosa de New Wave en los Estados Unidos, con bandas como Blondie, Devo y Simple Minds que se convierten en algunos de los actos más exitosos de la década.
Mientras la gente continuaba alejándose del aspecto desaliñado de la moda hippie, la ropa atlética comenzó a reemplazar los jeans y el cuero. Los artículos comunes usados fueron calcetines de tubo, chándales de terciopelo, pantalones cortos de nylon y camisetas deportivas. El lanzamiento de Rocky III también contribuyó al interés en la ropa deportiva.
Michael Jackson fue el último ícono pop de los años 80, registrando un aspecto y estilo distintos que serían copiados por hombres y mujeres en todas partes. El lanzamiento de sus legendarios videos musicales para "Beat It" y "Thriller" en 1983 catapultó las ventas de chaquetas de cuero rojo en todas partes.
En 1984, Nike se asoció con el jugador de baloncesto Michael Jordan para su primera zapatilla Air Jordan, el Air Jordan 1. El zapato se convirtió en un éxito inmediato y todavía se usa hoy.
Drama del crimen estadounidense Miami Vice Tuvo uno de los impactos más influyentes en la moda masculina cuando debutó en 1984, solo para tener popularidad en 1985. Muchos citan el programa como inventar el estilo de "camiseta debajo de la chaqueta Armani", así como popularizando los coloridos diseños a medida de marcas italianas como Giorgio Armani, Gianni Versace y Vittorio Ricci en American. (Sin mencionar a esos Wayfarers de Ray-Ban Signature.)
Un creciente interés en los viajes exóticos vio un aumento en la moda tropical, como la chaqueta de safari. El éxito de 1986 Cocodrilo Dundee popularizó la ropa exterior para muchas audiencias estadounidenses.
El lanzamiento de mundo financiero en 1987 proporcionó un fuerte reflejo de los tipos de trajes que eran populares entre los empresarios de la época. "Suits de potencia" llamados, muchos se definieron por rayas anchas, solapas de doble pecho, hombros anchos y colores que abarcaban un rango de armada hasta marina ligeramente más azul. (Para ser justos, algunas personas emprendedoras usaban gris.)
Dibujando mucho de la moda usada en la escena glam. En 1988, bandas como Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard y Poison fueron considerados pioneros del estilo.
La subcultura gótica logró un reconocimiento relativo de la corriente principal a fines de los años 80 gracias a bandas como The Cure, que lanzó la tabla de gráficos Desintegración álbum en 1989. La moda asociada con el género principal, las botas de combate de Doc Martens fueron ampliamente lucidas por muchos hombres y mujeres a lo largo de los años 80 y a principios de los 90.
El sencillo de 1991 de Mc Hammer en 1991 "U Can't Touch This" disparó la popularidad de los pantalones de patas anchas conocidas como pantalones de paracaídas, aunque "Hammer Pants" eran una iteración exagerada del estilo.
Los sonidos crudos de Hard Rock de Grunge se convirtieron en una de las escenas musicales más populares de los años 90. El estilo de grunge estaba marcado por su aspecto anti-moda flagrante, que consiste en franela ritmos, botas de combate, suéteres de lana caída y jeans rasgados. El himno grunge de Nirvana "Smells Like Teen Spirit" fue pionero en el look cuando fue lanzado en 1991.
Después del éxito de 1991 Chicos en el capó, La música hip-hop se fue la corriente. En 1992, las chaquetas de béisbol de gran tamaño, los jeans holgados, las chaquetas de bombarderos, las chaquetas de baja y los chándales eran populares entre los hombres jóvenes como ropa casual.
Los cortes holgados fueron una gran moda a principios de los 90, como se hizo famosa por la creciente influencia de la moda hip-hop. Tupac Shakur, Aaliyah y el personaje de Will Smith de El Príncipe de Bel-Air eran proveedores populares de los jeans generales, que se convirtieron en una piedra de toque sartorial definitoria del género.
Los ataques sueltos de trajes de negocios y ropa de calle generaron un estilo de ropa casual de pijama que era popular entre muchos estadounidenses. En 1994, don Publicado un artículo titulado "Clark Kent Goes Casual", que declaró: "Dean Cain de Lois y Clark se cuelga en la ropa deportiva inspirada en el pijama de esta primavera, lo que demuestra que no tienes que vestirte como el hombre de acero en las horas libres verse súper."
Las populares marcas de los 90 como Gap, Calvin Klein y Tommy Hilfiger empujaron un estilo preppy más mínimo y contemporáneo que se hizo popular entre muchos jóvenes estadounidenses. Los cuarteles de color sólido, los chinos caqui, la mezclilla de corte recto y las camisas de cuello de contraste fueron alimenticios en 1995.
La película de 1996 Swingers Jugó una gran influencia en la moda masculina, lo que lleva a la popularización del aspecto "elegante informal". Las camisas de los bolos, desgastadas sin éxito, se volvieron particularmente populares debido a la película.
El movimiento "Cool Britannia" del Reino Unido experimentó una carrera corta pero significativa en los Estados Unidos con la popularidad de las bandas pop británicas como Oasis, Radiohead y Blur. Esto dio como resultado un resurgimiento de las modas de los años 70: cortes de pelo moderados, gafas de sol aviador, chaquetas de mezclilla, chaquetas Harrington, capas deportivas de terciopelo, camisas a rayas y camisas de polo. En marzo de 1997, Feria de Vanidad Publicado una edición especial sobre Cool Britannia con Liam Gallagher en la portada de Oasis.
Bill Gates y Steve Jobs, los titanes tecnológicos de los años 90, fueron particularmente reconocidos por su atuendo de negocios casual, que generalmente consistía en blazers y cuellos de tortuga combinados con jeans, caquises y zapatillas blancas. El atuendo de Steve Jobs cuando presentó el iMac en Apple Expo en 1998 se convertiría en un niño de cartel para el aspecto informal inteligente.
Además de ser un peinado popular entre las bandas de chicos como Backstreet Boys y N*Sync, Spiky Hair, a menudo con puntas blanqueadas, también fue una gran comida de estilo de 1999 Club de peleas, Donde el personaje de Brad Pitt, Tyler Durden, se puso el famoso look de Spiky.
La emoción del nuevo milenio y la popularidad de las películas de ciencia ficción como La matriz resultó en ropa "futurista", que consiste en telas "tecnológicas", patrones coloridos y ropa deportiva en colores metálicos. Y para algunos consejos de moda más modernos, robe estas 20 formas fáciles de elevar su juego de estilo al instante.
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