Desde el comienzo de Hollywood y la invención de las películas, ha habido boicots de películas. En 1906, la Unión de Temperanza Cristiana de Mujeres (WCTU) comenzó a organizar boicots de películas mudas, alegando que glorificaron sexo y violencia. Sin embargo, por común que sea la práctica, la realidad es que la mayoría de los boicots de los medios fallan, especialmente en el mundo moderno, ya que la publicidad en torno al boicot de una película generalmente lleva a las personas a ver de qué se trata todo el alboroto. Esto se conoce hoy como "el efecto Streisand."
Si se trata de que los usuarios de Twitter llamen a los fanáticos para rechazar Star Wars: Episodio VII - The Force Awakens, Reddit Trolls tratando de convencer a los fanáticos de Marvel para que desair Capitán Marvel, o activistas cristianos que se niegan a ver el Harry Potter Películas porque "promueven la brujería", estas llamadas en su mayoría parecen mucho sonido y furia que no significa nada. Sin embargo, a veces la indignación pública tiene un efecto. Después Will Smith bofetado Chris Rock En los Oscar en 2022, algunos miembros potenciales de la audiencia se negaron a ver su película Emancipación y luego reclamó el éxito por su falla de taquilla. Sin embargo, la decisión de Apple TV+de Apple TV+de una semana una ventana teatral antes de debutar en la transmisión de la transmisión, lo que solo tiene el drama histórico de darle al drama histórico una ventana teatral de una semana antes de debutar en la transmisión es una suposición de nadie.
Lo que estas protestas poder, Si no es un tanque una película, es cambiar la narrativa a su alrededor. Siga leyendo para ocho películas que se convirtieron en el objetivo de los boicots, por qué enojaban a las personas y cómo les fue.
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El codigo Da Vinci fue un éxito de ventas mundial para el autor Dan Brown Cuando fue recogido para la adaptación con Ron Howard dirigir y Tom Hanks liderar un elenco estrellado que también incluye Ian McKellen, Audrey Tautou, Alfred Molina, Jean Reno, y Paul Bettany. La novela ya era controvertida, especialmente entre los grupos católicos, y la película no resultó ser mejor recibida. Funcionario del Vaticano Monseñor angelo amato pidió un boicot sobre la trama del thriller, que incluye que la Iglesia Católica está detrás de un encubrimiento de 2000 años de antigüedad de Jesucristo y Mary Magdalene's matrimonio y descendencia que lo llamó "difamatoria."
Al igual que con las quejas de la Iglesia Católica sobre el libro, el boicot tuvo poco impacto negativo en el lanzamiento de la película. El codigo Da Vinci terminó recogiendo $ 760 millones en todo el mundo en recibos de taquilla.
Los teatros y los servicios de transmisión se han llenado con remakes de películas más antiguas y series de televisión que presentan repartos más diversos durante casi una década. Pero ninguno demostró ser tan controvertido como de 2016 Gáfanos, que reinventa la comedia de 1984 con cuatro mujeres (Kristen Wiig, Kate McKinnon, Melissa McCarthy, y Leslie Jones) Teaming Up para ser los profesionales paranormales que vas a llamar. Los fanáticos masculinos hardcore de la película original (y su secuela de 1989) pidieron un boicot, protestando por el concepto de una nueva versión de género, ya que ofendió su sensibilidad de que las mujeres también podrían luchar contra los fantasmas.
La protesta abiertamente misógina fue recogida por los activistas de los derechos de los hombres y se convirtió en la narrativa dominante en torno al lanzamiento de la película. Esos activistas reclamaron la victoria cuando la asistencia de la apertura del fin de semana fue meramente promedio. Sin embargo, la película terminó ganando $ 229 millones en todo el mundo por $ 70 millones menos que el original, pero más que Ghostbusters II y más de 2021 Ghostbusters: después de la vida, que jugó directamente en los deseos de la multitud de la MRA borrando la versión de las mujeres de la línea de tiempo de la franquicia.
Martin Scorsese había estado intentando desde los años 70 obtener una adaptación de la novela de 1955 La última tentación de Cristo fuera del suelo, pero no fue hasta mediados de los años 80, con Conductor de taxi, Toro furioso, y El color del dinero todo en su currículum, que la industria decidió hacerlo. La producción se detuvo justo antes de que la filmación comenzara después de que una campaña de escritura de cartas por fundamentalistas afirmó (sin evidencia) que la versión de la película de Jesucristo sería gay. Unos años más tarde, Scorsese regresó a la película; Solo esta vez era un cuerpo de ministros protestantes del sur que pidieron un boicot, llamando a la representación de Jesús (como interpretado por Willem Dafoe) en la película (que no habían proyectado) "llena de lujuria" y "trastornada."La histeria llegó a un punto de inflexión cuando un grupo católico integralista intentó volar el cine Saint Michel de París por mostrar la película.
A pesar de inspirar un ataque terrorista, los críticos elogiaron la película como una de las grandes películas del siglo XX. Roger Ebert escribió en ese momento que "pagó a Cristo el cumplido de tomarlo en serio a él y a su mensaje" y que "no lo convierte en una imagen llamativa y castaña de una postal religiosa."Sin embargo, no fue un gran éxito de taquilla, recaudando solo $ 8 millones en todo el mundo.
La mujer rey es una película de época basada en Agojie, una verdadera unidad guerrera de mujeres que protegieron el reino de Africano Occidental de Dahomey en medio del comercio de esclavos. Ambientada en 1823, las estrellas de la película Viola Davis Como general que entrena a la próxima generación de protectores, incluido Lynch de Lashana, Sheila atim, y Así mbedu. Sin embargo, los activistas negros pidieron un boicot, protestando que la historia ficticia presentada no fue precisa y que la historia blanqueó la realidad de la esclavitud.
A pesar de las protestas, la película recibió altas calificaciones por los críticos, y la BBC la llamó "una película de palomitas de maíz con una conciencia social."Hizo $ 97 millones en una taquilla, una cantidad más que respetable para una película basada en una idea original que debutó justo cuando el público regresaba a los cines después de la pandemia.
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Trueno trópico es una comedia en broma de Hollywood sobre la producción desastrosa de una película ficticia sobre la guerra de Vietnam. Es una parodia de una parte de películas de guerra como Apocalipsis ahora, Sátira de una parte de Hollywood y una excavación de una parte a los actores del método que afirman que deben "convertirse en su personaje" para dar una actuación. Robert Downey jr. interpreta a Kirk Lazarus, una estrella de cine que ha tenido una cirugía de "alteración de pigmentación" para interpretar a un personaje negro. Sin embargo, no fue el uso de la cara negra lo que causó la controversia que plagó la película en ese momento, sino que el uso de Kirk de un insulto al decirle a sus compañeros actores que nunca se metió en el método para que interprete a un personaje con discapacidad mental. Una coalición de grupos de discapacidad organizó un boicot, afirmando que la broma parecía "ridículo" de la población discapacitada. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Algunos críticos estuvieron de acuerdo con los que encontraron Trueno trópico racista y capaz, con RoGerebert.Comtic Glenn Kenny luego refiriéndose a él como "completamente presumido y odioso."A pesar de las quejas, la película fue espectacularmente bien, ganando $ 195 millones y aterrizando Downey Jr. una nominación al Oscar por la parte controvertida.
Viniendo inmediatamente después de una serie de exitosos musicales animados-La Sirenita, La bella y la Bestia, Aladino, y El rey León-Disney adaptó la vida de Pocahontas con esta película familiar. En este intento temprano de diversificar su catálogo de princesas de Disney, el estudio inventa una historia de amor entre la heroína indígena y el inglés John Smith. (Que la creación coincidió con el intento de Disney de construir un parque temático de "historia estadounidense" en Virginia probablemente no fue una coincidencia.) En ese momento, los líderes nativos americanos pidieron al público que boicoteara Pocahontas sobre la inexactitud histórica de la película y por convertir su personaje titular, que era un niño de 10 años en realidad, en un "símbolo sexual."
Las protestas evitan que Disney desarrollara ese parque temático, pero las quejas sobre Pocahontas no disuadí a los filmeros. En los cines, ganó $ 346 millones, y la canción "Colors of the Wind" ganó un Oscar, un Globo de Oro y un Grammy.
El éxito de HBO's Game of Thrones JumpSstarted una locura de ciencia ficción/fantasía en televisión y películas, con estudios que se componen para adaptar novelas que habían alcanzado el estado "clásico". Tal fue el caso con el 1985 Tarjeta Orson Scott juego de Ender, que se convirtió en una película protagonizada por Future Educación sexual estrella Asa Butterfield como Andrew "Ender" Wiggin. Sin embargo, la tarjeta en ese momento era mejor conocida por su postura de igualdad anti-matrimonio que su trabajo, y los grupos LGBTQ+ hablaron, pidiendo al público que no apoye un proyecto que beneficiaría financieramente a alguien que había dado dinero a causas anti-gay.
juego de Ender tampoco le fue tan bien con los críticos. (Clasifica una calificación "fresca" en Rotten Tomatoes por la piel de sus dientes al 62 por ciento.) Pero ni eso ni el boicot tuvieron mucho efecto en la taquilla, con la película atrayendo más de $ 125 millones. Sin embargo, eso en última instancia no fue suficiente para avanzar con la secuela planificada.
Sia Puede ser un creador de éxitos con múltiples nominaciones al Grammy, pero su primer intento de ramificarse en las películas de dirección fue un busto. A pesar de un elenco que incluye Kate Hudson, Leslie Odom Jr., y colaborador frecuente Maddie Ziegler, Su película de 2021 Música no hizo mucho más que provocar controversia. La comunidad autista habló después de que el primer trailer cayó, protestando por el lanzamiento de Ziegler (que es neurotípico) como la música titular, que llega a estar al cuidado de su media hermana, que está en recuperación (Hudson). Cuando se lanzó la película, la reacción continuó, con detractores afirmando que juega en representaciones estereotipadas falsas de personas con trastorno del espectro autista. Tampoco ayudó que Sia misma disparara algunos tweets defensivos a activistas autistas.
Música tuvo múltiples problemas más allá del boicot, incluido el llegado a los cines en febrero de 2021 antes de que la gente comenzara a regresar en masa a los cines. Aun así, los números siguen siendo brutales, con la película apenas ganando $ 645,000 en los cines.